话剧剧本写作指导
剧本是戏剧的文学因素,是供演员在舞台上演出的文学脚本,它是戏剧的根基,是一剧之本。下面是小编为大家带来的话剧剧本写作指导,欢迎阅读。
话剧剧本指导剧本是戏剧的文学因素,是供演员在舞台上演出的文学脚本,它是戏剧的根基,是一剧之本。剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指导组成。对话、独白、旁白都采纳代言体,在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指导是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明,包括对剧情发生的光阴、地点的交代,对剧中人物的形象特点、形体动作及心坎活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。有一种剧本主要追求文学性,不以演出为目的,或不适于上演,被称为“案头剧”、“书斋剧”。
欧洲19世纪的浪漫主义者们曾用戏剧形式写过不少诗作,也是只供人导语的。作为戏剧演出活动的文学根基,剧本创作应该处理好本身的文学性和舞台性之间的关系,以演出作为目的和归依。在实际演出活动中,有的导演根据演出的需要对剧作者所写的剧本进行适当处理,构成一种专供演出的演出本,亦称台本。
演出本一般不改变原剧本的精神实质和艺术风格。舞台指导指的是剧本中不要求在演出时说出的文字说明部分。一般包括对剧情发生光阴、地点的提示,对布景、灯光、音响效果等艺术处理的要求,对人物形体动作、心理活动和场景气氛的描述等。在剧本创作中,舞台指导一般应以是否有助于人物形象的`刻画和导演、演员舞台工作者进行艺术创造为原则。好的舞台指导不仅能给剧本增添文学价值,而且能够造成浓郁的戏剧气氛,为舞台体现供给宽阔的天地。
写好一个话剧剧本,至少需要三个人一起的努力。一稿主要是创意和新奇的变现方法,二稿主要更进一步的展现人物的性格特征,剧本的前提是人设,必要的时候也可以根据人物或者选定演员的性格偏好来进行二稿的修改过程。三稿主要是进行一些舞台灯光和特效的添加,还有和的音乐和道具。接下来从几个具体方面说一下:
1剧本从情节出发,选定一个足够吸引人的情节,由此展开叙述一个故事,这样才能引起观众们的共鸣剧本跟小说不同,切忌以写小说的手法来写剧本。小说除了写出画面外,还要包括内心描述及各种修辞手法。而剧本只是用文字来表达想法和一连串的画面,所以剧本用简单的文字就够了。
2写剧本前确定背景时间地点人物及其性格,便于后期塑造。建议可以在写剧本之前先写好人设,根据人设选定演员,再根据主题和演员性格以及表现方式进行接下来剧本的创作及修改。
3注意剧本的合理性,用对话动作等推动和充实人物和情节,尽量避免旁白。减少在台上没有人说话的空档时间,尽可能充分的表现人物性格。
4详略得当,前后呼应,话剧节对于话剧时间的要求也很严苛,尽可能剧本在大体成型后,减少因人为因素的更改。
5减少换幕,时刻考虑舞台表演效果而不是写成电影剧本。从创作的开始就要注意这个问题,话剧是舞台效果的展现。并不是非常细腻的表达,但是需要细腻的感情。
6剧本过程:初稿→改稿→演员集体改稿→完善→排练→定走台再次改稿→演出→改稿→演出
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