京剧小生的表演技巧
京剧本身是在融合、发展中演变而来的。那么京剧小生的表演艺术也是不断变革、发展的。接下来,小编为您介绍了京剧小生的表演技巧 ,一起来看看吧!
(一)小生的唱腔技巧
京剧里的小生属于生行,小生所扮演的人物一般都是青年男性,在音色上要清脆、高亢、抒情,同时音色又要求有别于旦角。早期的小生演员用大嗓唱,后来在实践中逐步演变成以
假嗓为主,真假嗓结合的演唱方法。谈到京剧小生的声腔变革,不得不谈到一代京剧小生宗师姜妙香先生。在姜妙香先生之前的小生演员,如德琚如、朱素云等一些老先生,他们的唱法一般都是简单质朴,宽音多,腔少,听起来很单调。而姜先生一改以往小生的唱法,结合了青衣唱腔的特点。大胆突破,丰富、充实了小生的唱腔,直至影响到现在。
小生唱工上讲究真假嗓结合,可是这样的唱法是不好处理的。都知道小生嗓子要高、低、宽、亮具备,“龙凤虎”三音俱佳为好。只有这样。才能唱出刚柔并济、委婉清新。别有韵致的唱腔来。达到这样的效果,除了天生一副好肉嗓子,以及不断的练习和感悟之外。以姜先生为例的话,还得不断地兼收并蓄,不断地自我革新、发展。他除了吸收青衣之外,还善于把昆曲“水磨腔”的`唱法运用到京剧中来。
(二)小生的念白技巧
京剧小生不仅在唱法上有别于其他行当,而且在念白也是与众不同。小生念白讲究大、小嗓结合。京剧念白上韵,讲究阴阳顿挫。而小生的念自更为独特。大嗓多突出不小生念白特殊性,小嗓多显得生硬、有失于美感。所以小生念白难于其他各行。小生的念白也讲求“龙凤虎音”相结合的特点。它需要有龙音的高亢,虎音的宽厚,凤音的委婉。如此才能具备小生独有的清刚、婉转、激昂、壮美的审美特点。“龙凤虎音”相结合的过程。也是小生行当不断向老生、旦角等相邻行当借鉴、融合、发展的过程。先是吸收了娃娃牛生和老生的发音方法,创立了“龙调”,后叶盛兰先生在保留“龙调”的高亢之音――“龙音”的基础上又创造出来浑厚宽亮的“虎音”。而后随着京剧的发展,又创造除了柔婉的“凤音”。同时,他也吸收、融合了如昆曲、汉剧等也有小嗓念白的古老剧种的特点。
(三)小生的形体表演技巧
小生的表演技巧还要从不同类型方面来看:京剧小生有文小生和武小生的区分。文小生中又分为袍带小生、扇子生、翎子生和穷生等。要表演好一个文小生,就要对这些人物有充分的认识和了解,要抓住他们的性格特点,这样表演起来才会形象生动,真实可信。这类角色一般都是文人出身,性格比较儒雅斯文、端庄沉稳,所以扮演文小生既不能表现得充满杀气,特别粗野,也不能浑身稚气太天真,这些都不符合人物特点,掌握好这些特点,也就能体现出独特的表演技巧。
-
表演形体命题考试各种考点介绍
表演形体命题考试各种考点,是为了考查考生如下的全面能力,下面一起跟小编来了解一下吧。(1)、动作的反应能力选择两个或多个不同风格、不同韵律的练习或动作串,先由教员示范或带领考生一起做一至数次(根据具体情况掌握),然后由考生单独做,检查考生能否迅速反应并较...
-
黄梅戏是哪个省的地方戏
黄梅戏是安徽省最具艺术活力、最有影响的戏曲剧种。经典剧目《天仙配》《女驸马》广为流传,家喻户晓。《红楼梦》《徽州女人》《雷雨》《风雨丽人行》等获得国家级大奖或入选国家舞台艺术精品工程。该剧种涌现出11位中国戏曲“梅花奖”演员,构成安徽戏曲半壁江山...
-
戏剧影视教学感悟
在生活、工作和学习中,我们常常会因经历的人和事不同而产生新的感悟,这个时候,文字可以帮助我们更好的记忆这些感悟。那么,感悟文章到底要怎么写呢?以下是小编收集整理的戏剧影视教学感悟,欢迎阅读与收藏。(一)戏剧影视学建设思路结合国家和地方对艺术类人才的需求情况...
-
影视表演专业艺考生考试的流程和经验
许多同学想报考学院的表演系,但是对于考些什么,怎么考还不是十分的清楚。在这里,小编整理了关于影视表演专业艺考生考试的流程和经验的相关介绍,欢迎大家阅读。表演系的专业考试分初试、复试、三试(口试和体检)初试简单自我介绍,报一下考号,身高,来自哪里等(声音要响...