实用的古诗的作文锦集7篇

在日常学习、工作抑或是生活中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，古诗是中国古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。古诗的类型有很多，你都知道吗？下面是小编收集整理的古诗的作文7篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

古诗的作文 篇1

古诗是人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠。古诗对我有着神奇的吸引力，我与古诗结下了不解之缘，它伴我走过春夏秋冬！

温暖的春天姗姗而来时，我轻轻地吟诵着“不知细叶谁裁出，二月春似剪刀“，我细细感受着春风的和煦和温暖，它给万物带来希望。“好雨知时节，当春乃发生”，我感受“沙沙”的春雨带给人们无限的惊喜与愉快。而当我拿起书朗朗地读起“夜来风雨声，花落知多少。”总能感到春天夜晚的幽静，仿佛看到那如牛毛、如细丝、如花针的春雨飘飘洒洒，自由飞舞。

烈日炎炎的夏日悄然而至，放眼望去“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”那朵朵娇艳欲滴的荷花在火热的太阳下绽放自己的光彩。“意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。”我仿佛听到蝉在茂密的树枝上“知了——知了——”地大声尽情唱歌，一个天真的孩子正蹑手蹑脚地靠近。“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”你瞧，几只蜻蜓欢快地在荷花上来回地盘旋，翩翩起舞。

凉爽的秋季到来了。“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”抬头凝望，火红的枫叶装饰着绚丽多彩的秋天。“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。”每当读到这句诗时，我好像看到了在秋风瑟瑟的洛阳城中，正饱受思乡之苦的诗人，苦苦期盼家书的归来。

北风呼啸的寒冬终于到来了。我不禁吟诵起“墙角数枝梅，凌寒独自开。”那一株株梅花，不畏严寒屹立在风雪中，仿佛傲霜斗雪的勇士，令人心生敬意。“柴门闻犬吠，风雪夜归人。”我仿佛看到漫天飞舞的大雪中，一个急匆匆的身影，天上在向温暖的港湾——家，飞奔而去。“北国风光，千里冰封，万里雪飘”，我从毛泽东的《沁园春雪》中感受到了一代伟人的雄心壮志与豪迈！

古诗可真是我的好朋友啊！它伴我听春雨，赏夏花，品秋果，望冬雪！美哉！

古诗的作文 篇2

“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回……”每当听到古诗佳句，我就会沉浸在那雅文雅句之中。

我曾读过数百首古诗，也品味了许多诗句。要说百里挑一，我还是喜欢《梅》这首古诗。

这首诗的作者是王安石，王安石是宋代著名诗人，曾谱写许多诗章，但《梅》这首诗所要表达的情感与其它诗各不相同。全诗以写景方式作诗，以寒霜冰雪为背景，突出了梅花“凌寒独自开”的顽强性格。全诗为五言绝句，共四句：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”全诗主以梅花为主线，以雪为暗线，不单单写梅的顽强性格，还在告诉人们，做人要顽强，即使遇到再大的挫折与失败，也要去克服。一个“独”字写出在万物凋零的时候，梅花儿却独自释放。“遥知不是雪，为有暗香来。”写出了“梅花”不张扬的性格，“暗香”一词突出梅花战严寒、冒风雪为人类释放花香却不要求回报，这就是梅的性格。

谢谢您，王安石。您用短短二十字，让我明白了许多道理；《梅》，你那顽强的性格与无私奉献的精神令我永远敬佩。

古诗的作文 篇3

“诵古诗，学作文”是将诵读古诗与小学生作文教学有机地结合起来，把古诗作为材料提供给学生做作文，运用古诗的写作技巧，指导学生作文，最终达到全面提高学生语言文字综合能力的目的。这在一定程度上，一定范围内可解决学生不知道写什么和怎么写的难题。

一、提供材料，进行练笔

古诗是我国古代文学的宝贵遗产，它们大多内容丰富，语言凝练，意境优美，感情真挚。诗人根据表达的需要，语言高度浓缩、概括，情节跨度较大，具有很强的跳跃性。这就使诗中存在许多“空白”之处，为学生留下了想像的余地。引导学生抓住这些空白之处，联系自己的生活实际，根据自己的理解进行合理的想像，把跳跃过的情节补充出来，把浓缩概括的语言具体化，就是很好的练笔。

1．拓展外延，练写全文。

有些古诗，内容充实，结构完整，人物个性鲜明，可以作为学生作文的有机补充。练笔时，为使学生更深刻地理解诗意，教师应将诗的出处、背景、诗人的情感等详尽地介绍给学生。在学生领悟了诗的内涵之后，让学生从多种角度进行练笔，或扩写，或改写，或写读后感，或写由一首诗想到的等。给学生以发挥想像的自由，学生就会放飞想像，趣味盎然，人诗境，悟诗情，写出精美的文章来。如：我在教唐代诗人贾岛的诗作《题李凝幽居》时，学生了解了诗的由来后，仿照当时正在上演的电视剧《戏说乾隆》，写出了《戏说贾岛》一文。

还有许多诗作，教师可以根据教材的需要，有针对性地进行练笔。如：辛弃疾的《清平乐·村居》让学生以《瞧这一家子》为题进行扩写练习；李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让学生以《啊，朋友再见》为题，叙述出朋友间的依依惜别之情；卢给的《塞下曲》让学生以《飞将军李广》为题进行写人文章的训练。类似这些可以进行练笔的古诗还有很多，如：《石灰吟》、《回乡偶书》、《七步诗》、《赠汪伦》等。只要悉心钻研，许多古诗都可以拿来让学生进行整篇文章的练笔。

2．根据需要，练写片断。

学生的作文水平是不一致的，存在一定的差异，也具有一定的共性。这就要求教师根据学生的实际情况有目的、有步骤、有针对性地对学生进行写作训练。这里所说的写作训练是根据需要，有选择地进行片断训练。如：《江畔独步寻花》要求学生根据诗作，描绘出一幅鲜花盛开、彩蝶翩翩、草歌燕舞的春日江边美景，对学生写景进行片断训练。再如：《小儿垂钓》要求学生用细腻的笔触描绘出一个头发蓬乱，手持钓竿，掩映在河边草丛中，行人问路，急忙摆手，但却不应声的天真儿童自由自在、憨态可掬的可爱情态。古诗中可以作为片断训练的诗作也有很多，像《宿新市徐公店》、《春夜喜雨》、《小池》、《闻官军收河南河北》等。教师选择合适的内容，引导学生进行片断训练，可以使学生的语感不断加强，词汇不断丰富，句子更加通顺，条理更加清晰，最终达到熟能生巧，提高学生习作水平的目的。

二、吟诵理解，促进感悟

作文本质上的主观性、形象性、人文性决定了作文必然是感悟的、品味的、揣摩的、咀嚼的。因为在作文中有许多东西，学生已经领悟了其中的意思，却说不出来，然而从学生的作文中却可体现出来。正因为这个原因，我们注重通过吟诵，促进学生对诗作意境的理解和写作方法的感悟，潜移默化地指导学生作文。

如人教版小语六年制教材第十册第七单元的作文，要求学生写一篇记叙文，夸夸自己的爸爸或妈妈，选择一两件能表现爸爸或妈妈关心爱护自己、让自己深受感动的事来写。这类题材可以说是一个写了千百遍的老题材了。遇到这类题目，学生的选材不外乎是妈妈送自己上医院，爸爸帮自己补功课之类老生常谈的材料，既无新意，也没有真情实感。其实，最能体现父母之爱的往往是些小得不能再小的事情，甚至说是一幕场景，一个眼神，一个动作。怎样让学生选择合适的、新颖的事例来表达自己对父母的敬意是本次作文的关键。这些，教师心里是明白的，但教师如果只一味地强调要选小事，找细节，在学生没有感悟，只知其表，不知其里，对究竟选什么样的小事，找什么样的细节不理解的情况下，恐怕是难以在选材上有所突破的。为促进学生感悟，我在这儿引入了唐代诗人孟郊的《游子吟》一诗。通过引导吟诵理解，使学生明白这是一首赞颂母爱的千古佳作，语句朴实自然，亲切感人。这里既没有言语，也没有眼泪，但一片母爱的纯情却从普通的场景中冲溢出来，拨人心弦，催人泪下。通过诵读，学生一脸肃穆，很容易地领悟了本次作文选材应做到“小处落笔，大处着眼”，也选出了精彩鲜活的材料：父母为了接送自己上学在风雪中成了一个雪人的情景；因自己晕船，不能进船舱睡觉，母亲不顾带病的身体抱着自己在甲板上坐了一夜；父亲因自己考试不好，失手打了自己，后悔得泪流满面；由于自己的顽皮，不安生，将脚伸入了自行车辐条处被绞伤，而父亲却一个劲地自责，说是他的不小心等等。在后来汇报材料时，许多学生因为激动，在叙述时流下了幸福激动的泪水，学生之所以有这些表现，与学生的感悟和理解是不无关系的。情动而辞发，作文也就自然而然，水到渠成了。

“诵古诗，学作文”是一个内涵丰富的体系，有许多东西值得我们去探究。只要我们去发掘其中的宝藏，踏实地进行训练，相信学生作文水平与语文素养一定会有一个较大的提高。

古诗的作文 篇4

今天，我读了两首古诗，一首是《蜂》，一首是《滕王阁序》。读了这两首诗，我明白了两个道理。

读了《蜂》我明白了：一个人生命的存在意义，并不是在别人那里得到了什么，而是自己给予了他人什么。就像蜜蜂一样，它为人们采蜜，采到蜜后，它并不求人们会给它什么回报，只是一心一意的为人们服务着。我们应该学习蜜蜂这种为人服务却不求回报的精神。

读《滕王阁序》我懂得了：应该把困难当成历练，用乐观的心态和顽强的意志积极应对，如果这样，你会发现：挫折，其实是人生的课堂，只有经历许许多多次人生课堂的磨炼，才会得到真正的自己！

这两首诗都教给了我们一些人生道理，所以，我们应该多背诗，才能积累更多的知识，懂得更多的人生道理！

古诗的作文 篇5

在中国数千年的灿烂辉煌的古典文学长河中，诗歌无疑是最璀璨瑰丽的一颗明珠。其涉及的社会生活之广泛、深入，对国家民族影响之深远、巨大，恐怕是世界其他民族所无法睥睨的。它为后世的我们提供了无比丰富的可资借鉴学习的知识，其中不乏作文之道。

“汝果欲学诗，功夫在诗外”，这是宋代陆游告诫自己儿子的肺腑之言。无论作诗、写文章，若要笔底生花、文采斐然，没有宽厚的知识基础和丰富的社会阅历，是行不通的。他还明确地说：“纸上得来终觉浅，绝知此事须躬行。”这更是对自己文学创作活动的生动总结。想写什么事情，想抒什么情感，想议什么问题，缺乏实践的态度，没有设身处地的思考、研究过程，纸上谈兵，常常只会打擦边球。要“行万里路，读万卷书”，做一个见多识广的人！

“忽有好诗生眼底，安排句法已难寻。”宋朝陈与义的这两句诗，形象反映了灵感在文学创作中的重要作用。如何捕捉灵感？著名作家莫言说，我始终保持着一个好习惯，就是随身总带着一个小本和一支笔，随时把想到的'、见到的可写的东西记下来。是呀，常常积累，时时做有准备的头脑，何须等到“安排句法”时的苦思冥想呢？朱熹也说：“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”现实生活的积累是灵感不竭的源泉，是创作活动的土壤。要随时积累，做一个勤于观察、善于准备的人！

“吟安一个字，捻断数茎须。”（唐卢延让）有了好的材料、好的题旨，还须有好的语言来表达。炼字的功夫，一向为中国文人注重，更有甚者“两句三年得，一吟双泪流”（唐贾岛），如此煞费苦心，怎不令人感动！那么炼字的标准是什么呢？是不是生僻怪诞的才叫好？元好问说得好：“一语天然万古新，豪华落尽见真淳。”最能反映事物本质，最能表达写作意趣的，即是最好的字眼。但生活语言与写作语言毕竟是两种不同风格的语体，如实辑录生活语言，那只是一种记录而非艺术，对生活语言加以适当的再创作才是艺术。因此写作须讲求炼字，但也须追求“清水出芙蓉，天然去雕饰”的境界。要善于炼字，做一个对语言精益求精的人！

“删繁就简三秋树，标新立异二月花。”清代的龚自珍不愧是文章大家，他善于从宏观上总结作文之道，明确要求写文章要结构明晰，主线分明，如秋天的乔树，枝是枝叶是叶；文章的主旨要鲜明有个性，充分表现自己的主张，不可穿新鞋走旧路、取新瓶装陈酒，人云亦云。他的文章就很好地反映了他的创作主张，值得我们认真学习。因此，要讲究谋篇布局表达个性，做一个独立思考、有大写人格的人！

艺术都有其相通之处，古诗中的这些道理，虽多就诗而言，但对于我们的作文同样有启示作用。把每一篇文章都当做诗一样作，那么每一篇文章便都会有一颗诗的灵魂！

古诗的作文 篇6

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。——李煜《相见欢》

秋天的夜随着落叶凋零，泛黄的世界一点一点随风渐远。

你默默无语，独自登上西楼，只见漆黑的夜残月如钩，使你的心更加寂寞忧愁。

深院紧锁，院中只有与寂寞梧桐相厮守，孤零零空对凉秋。

这剪也剪不断，理也理不清的正是缠绕你心头的别离愁绪。思绪的纷繁复杂无法理清，愁情像一团乱麻，无始无终，越理越乱。

你展不开的眉头，解不开的心锁，好似遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠。闭眼失眠，拾起往日遗失的梦。

你，从一个“几曾识干戈”的风流皇帝沦为阶下囚，备受欺辱，整天以泪洗面。故国之思，亡国之恨又在心头徘徊。

风扬起尘土，泥土清香沁入心田，情绪一点一点沉淀。纷乱岁月，再次让你痛苦。昔日的繁华与欢乐已如梦远逝，黑夜里，你左右徘徊，可是一切都是漫长无尽的等待。

纷乱人世间，你的词写出了沉重，写出了惆怅，写出了人生的疼痛，写出了世间的沧桑。

今日，残月依旧如钩，秋夜依旧寂寞。而那“剪不断，理还乱”的别离愁绪依旧缠绕在心头。

古诗的作文 篇7

人们在品评古代诗歌时，常把一句诗中至关重要的一字叫之为诗眼。诗眼在诗句中是极其重要的，因为著“眼”处常常是全句之关节点，诗句的神采气韵往往系于此一字之锤炼。若锤炼得好，则全句生辉，若锤炼得不好，则会使整句诗显得索然无味。

在古代诗歌的那些名篇佳句中，诗眼随处可见。如杜甫《旅夜书怀》中的“星垂平野阔，月涌大江流”一联，其中的“垂”和“涌”即为诗眼，“垂”字和“涌”字本是极平常的字，但用在这里却有了极不平常的表现力。星而言“垂”，月而言“涌”，语意十分奇特，再配以平野的阔展，大江的奔流，便给人一种水平的延伸和空间的垂直相交织的感觉，表现出广袤、空旷而又寂静、凄清的环境和气氛。又如《夜宴左氏庄》中的“暗水流花径，春星带草堂”一句中的“带”字，在这里意思虽有一定的弹性，但主要为映带之意。诗人不用“映”而用“带”，则更显出月落后夜色的朦胧，如果用“映”字，就显得一般化，而且有一种亮的感觉，与上句中的“暗水”不协调。再者，“春星”、“草堂”，词语都比较轻丽，用一朴重的字坠于其间，既相映成趣，又使全句沉着而不飞扬。在遣词造句和锤炼关键字方面，杜甫曾有言“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”。可见其在这方面的重视程度。又如陆游的《临安春雨初霁》中的“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”中的“听”字，亦为诗之眼。这一“听”字的使用，不仅使那初春之夜，细雨绵绵的境象跃然纸上，而且把作者当时身居京城小楼倍感孤寂无聊、闲愁难耐的心情刻画到了极至。其他如贾岛的《题李凝幽居》中的“鸟宿池边树，僧敲月下门”一句中的“敲”字，卢照邻《折杨柳》中“露叶凝愁黛，风花乱舞衣”中的“凝”字和“乱”字，等等。这些字都起着诗眼的作用。诗眼于一句诗的重要性，犹如一串珍珠中最光艳夺目的那一颗，因其闪亮，使整串珍珠都显得熠熠生辉。诗眼常显示出诗人驾驭文字的能力，读者也能借此一斑窥见全豹，看出诗作者艺术修养的高低。

诗眼虽然主要是针对古体诗而言的，但在现代新诗中，也有诗眼，只是因为现代诗在句式上非常自由，因而诗之眼或者表现为一行诗句中的关键词和词组，或者表现为一首诗中的关键诗句。如艾青《花样滑冰》中的“有大的弧线的徐缓/有小的急促的旋转/忽而是旋转中的跳跃/忽而是跳跃中的旋转”这几行诗，其中“弧线的徐缓”、“急促的旋转”、“旋转中的跳跃”、“跳跃中的旋转”即可谓诗眼，它们起着使诗句更精炼、使诗的意象更明确的作用。再如徐志摩《再别康桥》中的“轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩”一节，其中词组“轻轻的”就是这一节诗的诗眼。通过这一词组的使用，就把诗人当时离开英国时对剑桥的怀念之情极其自然地传递给了读者，同时，因这一词组的使用，还使整节诗读起来朗朗上口，极具音乐感。

可以说，作诗时，锤炼好诗眼，才能使诗句更凝练；而读诗时，注重诗眼，才能把握诗的传神之处，从而更好地领会和感受诗的意境。