玉阶怨赏析

篇一：李白玉阶怨拼音版

yù jiē yuàn玉阶怨

zu zhě ：lǐ bái 作者：李白

yù jiē shēng bái lù ， 玉阶生白露，

ya jiǔ qīn luó wà 。 夜久侵罗袜。

qua xià shuǐ jīng lián ， 却下水晶帘，

líng lóng wàng qiū yua 。 玲珑望秋月。

篇二：玉阶怨分析

我觉得谢眺与李白在《玉阶怨》上，各有千秋，但无可否认谢眺是挖井人，李白则是饮水思源。有人曾把李白与杜甫在对待前辈诗人的态度相较，杜甫曰：“转益多师是汝师”，即吸收与继承；而李白虽然也虚心学习前人,继承传统,但批判的目光,似乎锐利一些,选择也似乎严格一些.在前辈的作家中,最使李白崇敬和倾倒的,恐怕是谢眺了。在李白的心中，占有很重要的位置。

在自己生活中，李白经常怀念这位诗人，在各种各样的场合，常常赞美他。李白在登临玩赏时，常常想起谢眺的诗名：“解道澄江静如练，令人长忆谢玄晖。”“三山怀谢眺，绿水望长安。”李白这些诗句，深深地受到谢眺的影响和在内容有着密切的联系。如谢眺有一首名篇“灞涘望长安，河阳视京县。白日丽飞翁，参差皆可见。余霞散成绮，澄江静如练。”这首诗最末的的两句，便是脍炙人口的佳句。象这样的佳句。在谢眺诗中还可以找到不少。如“鱼戏新荷动，鸟散余花落”，“天际识归舟，云中辨江树”，“大江流日夜，客心悲未央”。这此诗句，清新淡雅，自然纯真，不事雕琢。李白对这些诗句十分喜爱。他赞扬道：“诺谓楚人重，诗传谢眺清。”这两位相隔了几百年的诗人，原来如此心心相印，脉搏相连。

当然，在《玉阶怨》上表现地更为明显，无论是诗的格局、语言材料，都有相似处，还是在主题。谢眺所作的《玉阶怨》，是受晋代陆机《班婕妤》的启发，但他不受局限，别出新意，从班婕好的哀怨中提炼出它的普遍意义，写出了所有被封建君王遗弃的妇女共同的哀愁。同样，李白勾勒了一个在孤寂深宫中守望等候的女子形象，并把思情怨意隐藏在言外。然而，两者在表现遗弃的女子的情感又各具特色。

谢眺在玉阶怨中写“流萤飞复息”，以流萤纷飞而至息，精炼地传达出时光推移，宫人隔帘犹望、百无聊赖的心情，与李白诗中“玉阶生白露，夜久侵罗袜”，望月到了夜半，落笔便已过了数层，颇见异曲同工妙。

另外，谢诗截取深宫夜景的一隅，令人从全诗展示的画面中体味抒情主人公的命运和愁思，显得兴象玲珑，意致深婉。首句“夕殿下珠帘”，仅用五个字就写出了日夕时分冷宫偏殿的幽凄情景。“殿”字照应题名“玉阶”，交代出宫中的特定环境。“夕”字点出当时正是暮色降临之时。黄昏本是一天之中最令人惆怅的时候，对于宫嫔们来说，又是决定她们今夜有无机缘得到君王恩宠的时刻。然而殿门的珠帘已悄悄放下。——这意味着君王的履迹不会再经过这里，那一晚又将是一个和愁苦度过的不寐之夜。而李诗借助意象营造意境，景中生情，开篇的“玉阶”二字可以看出主人公居室的豪华，室内的水晶帘如此晶莹剔透，足穿罗袜的女主人公，可见她的身份，仪态均与众不同。但所有这些浮华的背后又隐藏着多少深宫岁月的悲哀呢？夜深露重，罗袜已湿，她真的不知道夜已深了吗？“却下水晶帘，”难道这样就可以安心入睡了吗？门可以挡住屋外的露水之寒，可是却挡不住那皎洁的明月。那轮和女主人公一样默默无语的月光，竟也不眠，透过水晶帘，照进屋内。于是女主人公更加难眠，索性在那独自望月。可望而不可及的玲珑秋月，不正如女主人公要等待的人一样那么遥远吗？但仍痴痴地望着玲珑秋月，不知是人怜月，还是月怜人。一样的孤寂，月无言，人也无言。相互陪伴的明月与宫女，幽怨的只是人罢了。诗中不见人物的姿态及心理状态，诗人看似无动于衷的表现，却深含着对女主人公极深的同情，以女主人公的行动来表达其幽怨，给读者留下想象的余地。，此处尽可见诗人所要表达的“不著一字，尽显风流”的真意，这也是中国古典诗词中追求的含蓄美。

篇三：玉阶怨 作者：李白

玉阶怨 作者：李白

玉阶生白露，夜久侵罗袜。 却下水晶帘，玲珑望秋月。

【注解】：

１、罗袜：丝织品做的袜子。２、却下：还下。 ３、玲珑句：虽下帘仍望月而待，以至不能成眠。

【韵译】：

玉砌的台阶已滋生了白露，夜深伫立露水侵湿了罗袜。我只好入室垂下水晶帘子， 独自隔帘仰望玲珑的秋月。

篇四：玉阶怨 最全相关介绍

玉阶怨 《玉阶怨》即玉阶怨（唐代大诗人李白的五言古诗《玉阶怨》）。

唐代大诗人李白所作的《玉阶怨》是一首宫怨诗。前两句写无言独立玉阶，露水浓重，浸透了罗袜，主人公却还在痴痴等待。后两句写寒气袭人，主人公回房放下窗帘，却还在凝望秋月。前两句写久等显示人的痴情；后两句以月亮的玲珑，衬托人的幽怨。全诗无一语正面写怨情，然而又似乎让人感到漫天愁思飘然而至，有幽邃深远之美。

本题属乐府《相和歌·楚调曲》。写一位贵妇寂寞和惆怅的心情，久盼所爱不至，直至夜深还有所期待，不著怨意而怨意很深。

1作品原文

玉阶怨[1]

隋唐 李白

[2-3]玉阶生白露，夜久侵罗袜。 却下水晶帘，玲珑望秋月。

2注释译文

词语注释

1. 罗袜：丝织的袜子。

2. 却下：回房放下。

3. 玲珑句：虽下帘仍望月而待，以至不能成眠。[2]

白话译文

玉砌的台阶已滋生了白露，夜深伫立露水侵湿了罗袜。

我只好入室垂下水晶帘子，独自隔帘仰望玲珑的秋月。[2]

3作者简介

李白（701～762年）字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）青莲乡人，自称祖籍陇西成纪（今甘肃静宁西南），隋末其先人流寓西域碎叶（唐时属安西都护府，在今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近）。少年即显露才华，吟诗作赋，博学广览，并好行侠。从25岁起离川，长期在各地漫游，对社会生活多所体验。公元742年（天宝元年）被召至长安，供奉翰林。

文章风采，名动一时，颇为唐玄宗所赏识，但在政治上不受重视，又遭权贵谗毁，仅一年余即离开长安。公元744年（天宝三载），在洛阳与杜甫结交。安史之乱爆发后，他怀着平乱的志愿，于公元756年参加了永王李璘的幕府。因受永王争夺帝位失败牵累，流放夜郎（今贵州境内），中途遇赦东还。晚年漂泊东南一带，卒于当涂（今属安徽）。[4]

其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像

丰富，语言流转自然，音律和谐多变。善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩。李白是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。

4作品赏析

文学鉴赏

赏析一

李白的这首宫怨诗，虽曲名标有“怨”字，诗作中却只是背面敷粉，全不见“怨”字。无言独立阶砌，以致冰凉的露水浸湿罗袜；以见夜色之浓，伫待之久，怨情之深。“罗袜”，表现出人的仪态、身份，有人有神。夜凉露重，罗袜知寒，不说人而已见人的幽

怨如诉。二字似写实，实用曹植“凌波微步，罗袜生尘”意境。

怨深，夜深，主人公不禁幽独之苦，由帘外到帘内，拉下帘幕之后，反又不忍使明月孤寂。似月怜人，似人怜月；而如果人不伴月，则又没有什么事物可以伴人。月无言，人也无言。但读者却深知人有无限言语，月也解此无限言语，而写来却只是一味望月。这正是“不怨之怨”，所以才显得愁怨之深。

“却下”二字，以虚字传神，最为诗家秘传。此处一转折，似断实连；好像要一笔荡开，推却愁怨，实际上则是经此一转，字少情多，直入幽微。“却下”一词，看似无意下帘，而其中却有无限幽怨。本来主人公由于夜深、怨深，无可奈何而回到室内。入室之后，却又怕隔窗的明月照此室内幽独，因而拉下帘幕。帘幕放下来了，却更难消受这个凄苦无眠之夜，在更加无可奈何之中，却更要去隔帘望月。此时主人公的忧思不断在徘徊，直如李清照“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”的那种纷至沓来，这样的情思，作者用“却下”二字表达出来。“却”字直贯下句，“却下水晶帘”，“却去望秋月”，在这两个动作之间，有许多愁思转折反复，诗句字少情多，以虚字传神。中国古代诗艺中有“空谷传音”的手法，这是如此。“玲珑”二字，看似不经意的笔调，实际上极见功力。以月的玲珑，衬托人的幽怨，从反处着笔，全胜正面涂抹。

诗中不见人物姿容与心理状态，而作者似也无动于衷，只以人物行动来表达含义，引读者步入诗情的最幽微之处，所以能不落言筌，为读者保留想象的余地，使诗情无限辽远，无限幽深。所以，这首诗体现出了诗家“不著一字，尽得风流”的`真意。以叙人事的笔调来抒情，这很常见，也很容易；以抒情的笔调来写人，这很少见，也很难。

契诃夫有“矜持”说，写诗的人也常有所谓“距离”说，两者非常近似，应合为一种说法。作者应与所写对象保持一定距离，并保持一定的“矜持”与冷静。这样一来，作品才没有声嘶力竭之弊，而有幽邃深远之美，写难状之情与难言之隐，使漫天的诗思充满全诗，却又在字句间捉摸不到。这首《玉阶怨》含思婉转，余韵如缕，正是这样的佳作。

赏析二

诗如其人。李白性格豪放。作品风格飘逸。但也并不是像王安石说的那样“其格止于此而已,不知变也"。(王若虚《滹南涛话》引)这首《玉阶怨》就不能说是"豪放飘逸"(同上)的。谢脁是六朝齐最优秀的诗人,李白视之如楷模,他也曾写过一首《玉阶怨》,其诗曰:"夕殿下珠帘,流莹飞复息。长夜缝罗衣,思君此何极。"这两首《玉阶怨》,诗风有所不同,谢诗直露,李诗含蓄。历代对李白这首短诗的评论,说法不尽相同,但大多是从其多情委婉方面加以肯定和赞

扬的,比如:

宋范晞文《对床夜语》卷四谓此诗"备婉娈之深情。"

明高棅《唐诗品汇》卷三十力引萧士赞云:"此篇无一字言怨而隐然幽怨之意见于言外。"

清沈德潜《唐诗别裁》四:"妙在不明说怨。"

近人俞陛云《诗境浅说续编》:"题为玉阶怨,其写怨意,不在表面,而在空际.第二句云,露侵罗袜,则空庭之久立可知.第三句云,却下晶帘,则羊车之绝望可知。第四句云隔帘望月,则虚帷之孤影可知。不言怨而怨自深矣。"

近三、四十年以来的有关论著对此诗的解说大致与前述相同,这里选录以下二例:

此在明处白描思妇之动作,而暗点一怨字,言有尽而意无穷.倘如续之以"良人去未归,此怨无消歇"两句,点出一怨字,辄转贻蛇足之讥。(傅庚生《中国文学欣赏举隅》)

但写动作不着抒情字面,而无限深情自在其中。试想望月阶前,白露侵袜,室外不耐寒,入室下帘,犹望之不已。则此秋月玲珑实寓怀人之痴想在。(周本淳《唐人绝句类选》)

在李白的诗集中,这旨诗虽无法系年,但从其内容推断,当是写于作者在长安翰林供奉时期,也就是公元七四二至七四四年,此时李白四十余岁,作为皇帝的文学侍臣,他对宫廷生活是熟悉的。他的其他同类题材的小诗,像《长门怨》、《妾薄命》、《怨词》等大致都是在长安时期写的,至少是写的他在这一时期所耳闻目睹的宫女的不幸遭遇。所以这首诗中隐而不发的怨恨,不大可能是针对"去未归"的平民女子的丈夫(旧称良人),而是对占有后宫粉黛数以千计的皇帝本人的腹诽心谤,俞老先生称之为"羊车之绝望"。所谓羊车,这里指宫廷中羊拉的小车。据《晋书·胡贵嫔传》:"(武帝)并宠者众,帝莫知所适,常乘羊车,恣其所之,至便宴请。宫人乃取竹叶插户,盐汁洒地以引帝车。"李白笔下的那个在玉阶前等待至夜深露降,寒气侵透罗袜,仍不见皇帝踪影,无可奈何地放下帏帘,进入室内,又隔帘望月的痴心宫女。不正是以竹叶、盐汁引帝车的宫人的写照吗?

就题材来说,这是一首常见的宫怨诗.玉饰台阶,足着罗袜,悬挂水晶帘,可见居室、器物的豪华和考究.即便如此,宫人依然夜不能寐,精神上很痛苦。她透过明澈的帏帘遥望秋月,岂不是仍在等待羊车的幸临!短短的四句诗,对腐朽的宫廷制度的暴露却是那么淋漓尽致,使读者对受害的宫人不由得洒下一掬同情的泪水,于言外收到了强烈的艺术效果。尽管李白传世的佳作很多,这首小诗却是别具一格的名篇。

历史评价

乐府《玉阶怨》多咏被幽禁宫女之幽怨的乐曲。诗虽以“怨”标题，却不露 “怨”字，。首二句写独立玉阶，露侵罗袜，更深夜浓，久待落空，怨情之深，如注如诉；后二句写无可奈何，入室垂帘，隔窗望月，愈衬孤寂。无独乎？无怨乎？诗不正面涂抹，却从反面点妆，字少而情多，委婉而入微，余音袅袅，不绝如缕